lunes, 11 de febrero de 2008

Creatividad

Hola a todos!! en estos días me he puesto a trabajar un curso interesante con profesores sobre liderazgo docente, y uno de los temas que se ha tomado en cuenta es sobre la Creatividad. Pero què es la creatividad, pues en resumidas cuentas es la capacidad del individuo para generar ideas y/o productos cuya característica es única, de gran interés y aportación.
Una persona creativa emprende actividades, dirige acciones, está dispuesta para protagonizar, promover y desarrollar ideas que impacten a la sociedad, ¿pero cómo poder ser creativo? Hay muchas maneras, y lo que me llamó la atención es lo que hacían algunas personas creativas de antaño, fíjense en sus técnicas y se sorprenderán:
Ritos exóticos, como preludio al trabajo creativo



  • Antes de empezar a componer música, Gustav Mahler se relajaba golpeando cuero.

  • Antes de comenzar a escribir, Samuel Jonson se rodeaba de un gato ronroneante, cáscaras de naranja y té.

* Brahms recibía la inspiración del brillo de sus zapatos.


  • El filósofo Emmanuel Kant trabajaba en cama todos los días a la misma hora, mirando una torre por una ventana abierta, con las cobijas dispuestas de una manera especial.



  • Rudyard Kipling, escribía sólo con tinta negra de obsidiana.




  • Charles Dickens creía que el campo magnético de la Tierra lo fortalecía y se aseguraba de que su cama señalara al norte.



  • Para tener ideas nuevas, Friedrich Schiller cubría su escritorio con manzanas podridas.



  • Ludwig van Beethoven derramaba agua helada sobre su cabeza.



¿Por qué habría de efectuar alguien semejantes ritos exóticos, como preludio al trabajo creativo?
Para muchos, los rituales producen una actitud mental específica, un estado físico, mental y emocional particular en el cual las nuevas ideas germinan rápido, echan raíces y brotan. Asì que como he compartido sobre pintura, me queda claro que el arte en cualquier expresión, es producto de la creatividad que todo ser humano explora y lo da a conocer, ¿te atreverías a compartir tu creatividad? por lo pronto, mi rito exòtico pues se los dejo en suspenso jajajaj Empecemos ;-)

Hasta pronto


lunes, 4 de febrero de 2008

Sueño natural

hola!!!


saludos nuevamente, he estado ocupadísima en el trabajo y en mi salud jajaja mejor no les prometo no distanciarme porque por una u otra cosa pues no logro darme tiempo, pero lo prometido es deuda y yo quiero saldar la que tenía con ustedes, aquí la pintura terminada, espero les agrade y haya sido similar a lo que imaginaron...hasta pronto


Sueño natural
P.G.V.
Óleo sobre tela
50X50

jueves, 17 de enero de 2008

Sueño natural

Hola a todos!!!!

Terminé un trabajo más sobre óleo y con cada uno de ellos redacto en verso o prosa una explicación breve de lo que significa. Es por ello que les adelanto el escrito, pronto subiré mi obra, pues lo de la foto no es muy lo mío jajajaj

Sueño natural

“Al ruido del batir de hierbas y hojas que resuenan en la mañana silenciosa, me despierto de mi sueño en este mundo. Y mirando las nubes, el reflejo del pasar de la vida, veo más allá de mi forma, mi verdadera forma que no conocieron las palabras. Sin embargo, la fuerza de la naturaleza, penetra en el seno de cada árbol, de cada rama y bebe su perfume, como el colibrí presuroso ante su flor codiciada.


Cuando amanece, mis pensamientos se materializan en dos seres, ellos vigilan con sus anhelantes y mortales pensamientos, nunca se hablan, porque están siempre solos, hablan al viento, al pino y al árbol de la palabra divina. Se esperan y se adivinan entre sí, a la distancia, suspiran a veces, como si estuvieran juntos. Son parte del sueño de la naturaleza sabia”.



Espero les agrade, vayan imaginando qué pinté y me dejan escrito lo que imaginaron, así cuando suba la obra ven si le atinaron ;-)

Hasta pronto!!!!

sábado, 5 de enero de 2008

Pintura al óleo (cuarta parte)


Hola nuevamente!!!!! En este día les traigo la siguiente información para realizar los cuadros al óleo, muchos artistas pintan con óleo porque es de las pinturas que tiene el color más intenso y brillante y se puede pintar sobre muchos materiales, los más comunes son sobre tela y sobre madera, los artistas siempre prueban todo, así es como van inventando los materiales y las técnicas que usan; entre las técnicas fundamentales son:
  • Trabajar por capas.

  • Trabajar en directo "alla Prima".

    El ir inventando nuevas formas de hacer las cosas es también parte del quehacer de los artistas, por ello, te repito que la imaginación y creatividad serán parte esencial cuando pintes.
Ahora les daré una lista de lo que utilizo, algunos materiales pueden estar excluídos o no, pero lo importante es que usen los fundamentales, así como los utensilios de trabajo, el resto, depende de tí:

LIENZOS: Los hay de varios tipos, en función de lo que queramos pintar:

Figura.
Marina.
Paisaje.

Te aconsejo comenzar con uno de tamaño pequeño. Para tener tu lienzo, las telas pueden ser de algodón o lino fundamentalmente y también las hay de mezcla de las dos. Cualquiera de ellas puede ser de grano fino, medio y grueso. Se usa menos de arpillera por su gruesa textura. Las telas o lienzos van montadas sobre un bastidor de madera. Estos bastidores tienen ya unas medidas estándar. Recuerda que tu lienzo debe estar preparada con su imprimación, ese proceso ya te lo di en entradas previas y es necesaria para que el óleo agarre bien y no se caiga. También hay táblex, contrachapado y otras maderas con las que podrás pintar.



ÓLEOS. Hay muchas marcas para este tipo de pigmentos, lo que puedes hacer es utilizar cualquier marca, desde las Vinci y Atl que son más accesibles hasta las Grumbacher, Windsor & Newton, Royal Talens, Vango, Titán, Alba, Martin Weber hasta Snnelier.

PINCELES: Hay una gran variedad de pinceles, que se diferencian por sus formas y pueden ser PLANOS, REDONDOS, CUADRADOS Y OVALES; también por sus materiales y los hay de FIBRA SINTÉTICA, PELOS DE MARTA, PELOS DE ARDILLA, PELOS DE CABRA, Y PELOS DE CERDA; y por sus tamaños y aquí te diré que con el tiempo encontrarás el que mejor te va, te recomiendo empezar por uno del nº. 2, 4, 8, 12 y otro del nº.16

ESPATULA. Para hacer las mezclas en la paleta, necesitamos una espátula, la más cómoda es la de tipo palustre semejante a la de los albañiles pero mucho más pequeña. cuando tengas práctica, incluso la espátula te servirá para pintar.

CABALLETE: Es el elemento que va a sujetar el soporte mientras pintamos. También podemos ingeniárnosla apoyándolo sobre una mesa en una caja, colgándolo en la pared, etc. pero lo suyo es un caballete. También los hay de muchos modelos y precios.

_ PALETA: Hay diferentes tipos de paletas y con diferentes materiales, los encuentras del tipo oval y cuadrado, de madera, plástico y papel.


AGUARRAS: Es un elemento de limpieza, este líquido de olor penetrante te servirá para limpiar tus pinceles, solamente usa lo necesario y cuida de no ingerirlo o pasarlo por tus ojos, de hacerlo, debes ir con un médico.
TRAPOS: Es un elemento de limpieza, puedes usar un trapo que ya no le des uso para vestir, usa trapos viejos, son para limpiarte mientras pintas, limpiar y secar tus pinceles, o hasta tu lugar de trabajo.
_ ACEITE DE LINAZA: Es un elemento de limpieza o para mezclar tus pinturas.

Por ahora solamente les escribo los materiales, hasta pronto :-)

martes, 1 de enero de 2008

Feliz año nuevo!!!!












Triunfo en la agonía
P.G.V.
2007
Pastel sobre papel 33.5 X 24


Hola a todos!!!!!

Sabiendo que ustedes se la pasaron muy bien en los últimos minutos del 2007 y en los siguientes del 2008, les deseo que todos sus proyectos, sus propósitos y todo lo planeado se logre en cada instante de vida que tengan, a veces parece muy trillado decir ésto, sin embargo, considero una buena oportunidad decirles que cada segundo de vida es un milagro del cual somos parte, hagamos de ese milagro, un triunfo constante en nuestras vidas.

Leyendo la biblioteca más importante (así considero a la Biblia, independientemente del credo religioso al que pertenezca cada uno de ustedes, lo valioso es enternecernos y tener una vida aspiracional constante y proyectarla aún en tiempos difíciles, creo que ese es el propósito de este libro), encontré lo siguiente y lo relaciono con el momento de inspiración que tenía en la pintura mía que les muestro al inicio de esta entrada:

Se alegrarán el desierto y la soledad;
el yermo se gozará y florecerá como la rosa.

Florecerá profusamente,
y también se alegrará y cantará con júbilo...

Fortaleced las manos cansadas,
afirmad las rodillas endebles.

Decid a los de corazón apocado:
Esforzaos, no temáis;
he aquí que vuestro Dios viene con retribución,
con pago;
Dios mismo vendrá y os acogerá.
Isaías 35

Palabras interesantes, cuando tengan un momento de angustia, busquen sus lienzos, tablas, pinceles y pinturas, y anímense a mostrar lo que sienten, usen esa Fe manifiesta en ese Ser poderoso en el que han depositado su esperanza y ánimo, que este año logren todo lo propuesto.

hasta pronto :-)

sábado, 29 de diciembre de 2007

Pintura al óleo (tercera parte)







Hola a todos, aquí con la siguiente parte sobre imprimación, recuerden que en esta ocasión se les dirá cómo imprimar una tabla paso a paso; el proceso es similar para imprimar un lienzo de tela.

Materiales:

  • Cola preparada (ver proceso en entrada anterior).

  • Ghesso preparado (ver el proceso en la entrada anterior).

  • Brocha.

  • Tabla de madera o lienzo para pintar óleo, temple o mixta.

  • Liga de agua de 150 ó 220 y de 400 ó 600.

  • Trapo de algodón.

  • 3 ó 4 cucharaditas de formol.

  • Agua

Procedimiento:

  • Remover cualquier tipo de barniz que pudiera tener la tabla, usando una lija de agua 150 ó 220 (en el caso de un lienzo para óleo, este paso se omite) y se retira todo el polvo hasta que quede completamente limpia.
  • Se da una mano de pura cola, (como la preparamos antes del ghesso) para cerrar los poros de la tabla y asegurar que el gesso se adhiera bien a su superficie.
  • Una vez completamente seca la mano de cola, se voltea la tabla por el otro lado, en donde no se puso cola y con gesso y pincel se pinta una cruz, de esquina a esquina, esto evitará que la tabla se curve hacia adentro, porque como la tabla es delgada, la humedad hace que la tabla se contraiga hacia el lado donde existe humedad y la cruz ayudará a que la tabla conserve su forma inicial (si se trata de un lienzo, este paso no se realiza, pues obivamente no se va a curvar la tela).

  • Una vez hecho lo anterior, daremos una mano de gesso en el lado de la tabla donde encolamos y dejaremos secar completamente; (cuando se quiere imprimar un lienzo para pintura al óleo, temple y mixta, se comienza con éste y todos los siguientes pasos) el gesso siempre debe aplicarse caliente y ligero, nunca frío o demasiado espeso, esto provocaría que las capas nos queden demasiado gruesas y se craquelen, si notas que el gesso esta muy espeso agrégale una media taza de agua para que se aligere un poco y lo puedas aplicar con mayor facilidad, incluso el gesso que venden preparado se recomienda rebajar un poco, pues aunque se supone que se puede aplicar tal cual, está demasiado espeso y se cuartea o se craquela, así que es necesario ponerle un poco de agua caliente para rebajarlo un poco.

  • Una vez seca la capa anterior, aplicaremos una segunda mano , pero cambiando el sentido del brochazo, por ejemplo, si la primera mano se dio de manera horizontal, entonces la siguiente se dará en vertical, y así sucesivamente, intercalando siempre el sentido. Recuerda no insistir demasiado con el pincel en un mismo área, ya que podrías humedecer demasiado la capa de abajo y barrer el gesso con el pincel. Nunca deberás aplicar una mano de gesso sobre una capa que aún está fresca, ya que el aplicar capas y capas en gesso aún fresco, nos darán como resultado final, una imprimatura craquelada e inservible y tendremos que volver a realizar todo el proceso de nuevo. Si notas que no se cubren ciertas áreas, no te preocupes, estas se irán cubriendo con las manos siguientes. También recuerda que cada vez que calientes el gesso alivies la fuerza de la cola agregando la media taza de agua.



  • Una vez seca la segunda mano, se lijará con lija de agua 220, de manera que el gesso quede terso al tacto, y sin tantas imperfecciones.
  • En seguida se aplica una tercera mano, se deja secar y se aplica una capa final. Seca ésta última, se da un lijado final de manera que la superficie quede muy tersa al tacto, libre de rayaduras, pero esta vez se pule con lija de agua 400 ó 600, y finalmente con un trapo de algodón.
  • Finalmente, hay que sellar el gesso, para hacerlo, en un litro de agua se aplican dos cucharaditas de formol (se consigue fácilmente en farmacias), se mezcla bien y se aplica con la ayuda de una brocha, con una mano será suficiente para que el gesso quede bien sellado, para comprobar se deja que seque, pasa la mano y si ésta se pinta, entonces quiere decir que le hace falta más formol a la preparación, se aplica una cucharadita más, se mezcla y nuevamente se aplica otra mano, se deja secar, nuevamente se verifica con la mano, si ésta ya no se pinta de blanco, la superficie estará lista para pintar.




Todo este proceso se hace para preparar la tabla o lienzo, ésto se hace para que tu pintura perdure y no se pudra fácilmente. Espero te sirva esta explicación, y antes de retirarme, agradeceré a Gabriela Rodríguez la orientación que hace en cuanto a imprimación, quien en su página manifiesta su experiencia en esta labor. Hasta pronto :-)



domingo, 16 de diciembre de 2007

Pintura al óleo (segunda parte)

Hola a todos!!!

Después de otra ausencia, más obligada, pero gracias a Dios ya mi papá en proceso de recuperación.... les comparto algo más sobre cómo pintar con óleo, aunque esta aportación va más sobre cómo preparar el lienzo o la madera en la que pintaremos al óleo, esta técnica se hace de igual forma para otras técnicas como el temple, el acrílico y la mixta entre otras más, recuerden, todo depe
nde de la creatividad de quienes pintan. De lo que se trata es exponerles cómo imprimar o preparar sus lienzos o tablas con la fórmula del gesso tradicional a la creta y cola (pegamento), lo que pretendo es mostrar paso a paso su preparación, hay productos que ya venden en tiendas listos para usarlos, pero es más atractivo iniciar tu trabajo desde esa etapa hasta su exposición.

Cuando se realiza este proceso se obtiene así una base que sostendrá su pintura y que va a garantizar una máxima durabilidad evitando que la pintura se caiga o deteriore rápidamente.
Para conseguir ésto se debe dar primero una mano de imprimación, que impide que el líquido resbale sobre la superficie que vaya a pintar y deje que se seque, respetando un tiempo de secado, antes de aplicar una o dos manos de la pintura.

Cuando no se hace este proceso, se corre el riesgo de que las fibras y tejidos se vuelvan más frágiles y se rompan con facilidad
o se desbarate la pieza. Ahora les indico los materiales para hacer tu propia imprimación de lienzo o tabla:


Materiales:

(Las medidas y proporciones son para un cuadro de tamaño mediano, conforme lo hagas, te darás cuenta qué cantidad usar para cuadros pequeños y de mayor tamaño).
  • Cola de conejo o carpintero (pulverizada o entera).
  • Una cuchara
  • Un bote de plástico de preferencia que tenga capacidad de un litro.
  • Una parrilla eléctrica

Procedimiento:

  1. Con ayuda de la cuchara, pondremos 3 cucharadas soperas de cola en el envase de plástico. Esto es aproximadamente unos 70 grs de producto.
  2. Se agrega un litro de agua a la cola y se deja reposar durante unas horas hasta que hinche.
  3. Una vez hinchada la cola, está lista para calentarse y usarse.
  4. La cola ya hinchada debe colocarse en un balde de aluminio o alguna olla que tenga buena profundidad, para evitar que la cola se evapore demasiado a la hora de calentar.
  5. Se usa una palita de madera para mover y una parrilla eléctrica .
  6. Vaciaremos la cola al balde de aluminio y pondremos este en la parrilla.
  7. Se comienza a calentar, se mueve la cola con la ayuda de la pala de madera, se debe estar al pendiente para evitar que la cola se peque y se queme, en caso de sentir que se está pegando, hay que raspar con la palita de madera hasta que la cola esté bien disuelta.
  8. Recuerda que siempre debes de cuidar que la cola no hierva para evitar que pierda su fuerza adhesiva.
  9. Una vez disuelta la cola y sin llegar a hervir, la retiramos del fuego.


Hasta aquí hemos preparado la cola, ahora esta preparación servirá para el gesso tradicional, ¿qué se necesita? veamos: Materiales:

  • Cola de conejo o carpintero preparada (proceso anterior)
  • Carbonato de calcio o banco de España o creta
  • Parrilla eléctrica
  • Una palita de madera
  • Mismo balde usado en la cola de conejo
Procedimiento:

  1. Llenar un bote donde le quepa aproximadamente un kilo de blanco de España o creta.
  2. Se agrega gradualmente y poco a poco dos medidas del blanco de España o creta a la cola (2 kilos), sin dejar de mover para que la cola no vaya a hervir o se queme, recuerda raspar el fondo del balde con la palita en caso de sentir que se pega la mezcla.
  3. Se continúa moviendo la cola constantemente para ir disolviendo los posibles grumos que se vayan formando al ir agregando el blanco, revolviendo todo muy bien, recordando que la cola no debe hervir.
  4. En este proceso hay quienes le agregan 5 ó 6 gotas de aceite de linaza a la mezcla, para garantizar cierta flexibilidad, a ustedes les recomiendo hacer primero sin estas gotas, luego lo hacen con las gotas y así observan qué les conviene, recuerden que todo depende de cada uno de nosotros y cómo se adapta a la técnica.
  5. Aquí se obtiene el famoso gesso, que algunas fábricas lo venden ya preparado y empaquetado, listo para usarse, yo les recomiendo hacerlo por su propia cuenta, ya que lo puedes preparar a tu gusto y es mucho más económico.








Hasta aquí se tiene el gesso tradicional para imprimar, en la siguiente entrada les doy el proceso para imprimar con esta preparación una tabla y un lienzo

hasta pronto :-)